March 4, 2024

SAYADi Warwick, New York, di perbatasan New Jersey, terdapat perkemahan musim panas Yahudi yang sekarang sudah tidak ada lagi, Kurtz Camp. Ketika para pemain dan kru dari Kamp Teater—ansambel mockumentary pada hari Jumat — tiba untuk syuting di sana, rasanya seperti kota hantu, dihiasi dengan botol Gatorade yang setengah kosong. Hanya dalam 19 hari pengambilan gambar, Molly Gordon, Ben Platt, Noah Galvin, Ayo Edebiri, Patti Harrison, dan sejumlah aktor cilik menghidupkannya kembali. (Produksi mendanai perbaikan kamp untuk kemudian dibuka kembali untuk penduduk Warwick.)

Pemeran lainnya, termasuk Jimmy Tatro, Nathan Lee Graham, Caroline Sidney Aaron, Amy Sedaris, dan Owen Thiele, dengan cepat merasa nyaman satu sama lain untuk mengimprovisasi sebagian besar dialog. “Kami tidak punya waktu untuk tidak nyaman”, kata Gordon, yang ikut menulis, menyutradarai, dan membintangi movie tersebut. “Itulah yang dilakukan teater, kan? Kalian semua menjadi keluarga kecil ini.”

Kamp Teater berlangsung di AdirondACTS, sebuah perkemahan tercinta di bagian utara New York yang tertatih-tatih, tanpa sepengetahuan guru dan pekemahnya, di ambang kehancuran finansial setelah pendirinya (Amy Sedaris) mengalami koma. Gordon dan Platt berperan sebagai Rebecca-Diane dan Amos, dua guru teater yang cerdas dan brilian yang membuat AdirondACTS berputar. Galvin berperan sebagai Glenn, manajer panggung kamp yang terlalu banyak bekerja yang memiliki bakat rahasia untuk menjadi sorotan. (Platt dan Galvin sama-sama terkenal di dunia teater karena masing-masing memainkan peran tituler Evan Hansen yang terhormat; mereka juga bertunangan.)

Gordon — yang baru-baru ini memerankan Claire Beruang—menulis movie dengan Platt, Galvin, dan Nick Lieberman. Dia juga menyutradarai movie tersebut dengan Lieberman dalam debut sutradara mereka. Movie ini berawal dari movie pendek yang dibuat tiga tahun lalu, juga oleh empat sahabat yang sudah saling kenal sejak remaja melalui workshop teater dan musik.

Kamp Teater ditayangkan perdana pada bulan Januari di Sundance dengan dua tepuk tangan meriah. Sebelum competition movie, Gordon dan Lieberman menghabiskan sepanjang hari, setiap hari di lemari Brooklyn, mencoba mengedit kira-kira 16 jam rekaman menjadi movie berdurasi 90 menit. Mereka telah mendekati proyek tersebut sebagai movie dokumenter, memaparkan titik-titik plot, tetapi berimprovisasi dari sana — yang membuat mereka memiliki banyak hal untuk dikerjakan.

“Kami sangat bersemangat untuk mencoba membuat sesuatu yang sungguh-sungguh, dan juga sangat spesifik untuk dunia ini,” kata Lieberman. “Dan semoga rasanya bagi orang-orang seperti, ‘Oh ya, meskipun saya tidak pergi ke kamp teater, pasti seperti ini.’”

Pengaruh movie dokumenter dan movie kultus, yang berhubungan dengan kamp dan lainnya, bergema di seluruh Kamp Teater. Ketika saya melihatnya, tahun 2003-an Kamp langsung terlintas di pikiran. Seorang teman melihat Di Pertengahan Musim Dingin yang Suram (1995) di dalamnya, dan rekan kerja saya melihat sidik jarinya Musim Panas Amerika yang Panas dan Basah (2001) dan mockumentaries Christopher Visitor. Saya berbicara dengan Gordon dan Lieberman (dari lodge Manhattan sehari setelah pemutaran perdana di New York) tentang movie mana yang memengaruhi mereka—dan apa yang mungkin mereka rekomendasikan setelah menonton. Kamp Teater. Inilah pilihan mereka selama berabad-abad.

Dalam hal pengaruh dan inspirasi, sutradara sangat condong ke movie dokumenter. Pada tahun 1970, pembuat movie DA Pennebaker mengamati sesi rekaman maraton untuk pemeran album asli karya Stephen Sondheim. Perusahaan. Movie dokumenter yang dihasilkan membuka pandangan ke bagian dari “dunia teater yang tidak dimiliki oleh setiap representasi teater, orang-orang di sebuah ruangan, berkeringat, berdebat sengit satu sama lain, dengan cara keren tahun 70-an ini,” kata Lieberman. “Jelas, dari segi getaran, itu adalah inspirasi yang sangat besar.”

Sebagian besar pesona Kamp Teater bergantung pada karya dan kreativitas aktor ciliknya, yang sangat dihormati oleh sutradara. Movie Prancis François Truffaut Uang receh (L’Argent de poche) mengikuti element kehidupan sekelompok anak di Thiers, Prancis pada musim panas 1976. “Dia memperlakukan anak-anak dengan begitu indah dan sah,” kata Lieberman, “dan memperlakukan mereka dengan sangat serius dengan cara yang kami sukai.”

Penulis skenario, komposer, musisi, sutradara, aktor, dan komedian Christopher Visitor adalah kekuatan yang tak tertandingi di Hollywood. Terkenal karena telah menulis, menyutradarai, dan membintangi serangkaian mockumentaries—Ini Keran Tulang Belakang (yang tidak dia arahkan), Menunggu Guffman, Terbaik dalam Pertunjukan, Angin Perkasa, Sebagai bahan pertimbanganDan Maskot—Namanya identik dengan gaya pembuatan movie. “Christopher Visitor adalah segalanya bagi kami dan kami bahkan tidak berani menempatkan movie kami dalam kalimat yang sama,” kata Gordon. “Tapi kami 100% terinspirasi oleh dia menulis khusus untuk teman-temannya dan semua bisa bermain satu sama lain.”

Pengaruh movie dokumenter yang berat tidak terbatas pada mockumentaries—atau tarif terkait teater, dalam hal ini. Gordon dan Lieberman sama-sama suka Ruang Perang, sebuah movie dokumenter tahun 1993 tentang kampanye presiden pertama Invoice Clinton. “Kami selalu bermimpi untuk membuat komedi yang menggunakan jenis gaya vérité dari movie dokumenter itu dan gaya visualnya serta butiran 16 milimeter yang bernostalgia,” kata Gordon.

Tentu saja Kamp Teater tingtur juga memiliki dosis pengaruh perkemahan musim panas yang sehat — style Amerika yang bernostalgia secara unik. Di dalam Jebakan orang tua, Lindsay Lohan membintangi peran terobosannya sebagai dua anak kembar berusia 11 tahun: British Annie James dan American Hallie Parker. Annie dan Hallie dibesarkan di sisi berlawanan dari Atlantik — yang pertama oleh ibu mereka dan yang terakhir oleh ayah mereka — tanpa mengetahui keberadaan satu sama lain. Si kembar secara tidak sengaja bersatu kembali di perkemahan musim panas, di mana mereka berencana untuk “menjebak” orang tua mereka kembali.

Sesuai dengan tema perkemahan musim panas, Musim Panas Amerika yang Panas dan Basah adalah karya ikonik dari style ini, dan telah menarik banyak pengikut sejak dirilis pada tahun 2001. Seperti komedi ansambel Kamp Teater, menampilkan Molly Shannon, Paul Rudd, Christopher Meloni, Elizabeth Banks, Ken Marino, Bradley Cooper (dalam debut filmnya), dan Amy Poehler. Pada hari terakhir Camp Firewood tahun 1981, para konselor merencanakan untuk berhubungan satu sama lain sebelum mereka pergi. Dua guru drama yang terlalu bersemangat, Ben (Bradley Cooper) dan Susie (Amy Poehler), mencoba menyatukan pertunjukan bakat terbesar Camp Firewood.

Dalam salah satu dari sedikit movie dokumenter yang pernah dibuat secara khusus tentang kamp teater, sutradara Alexandra Shiva mencatat tekanan dan kesuksesan lima remaja berkemah, Maddy, Nicole, Randi, Robert, dan Taylor. Pintu panggung terinspirasi oleh Robert Downey Jr., Jennifer Jason Leigh, Natalie Portman, Bryce Dallas Howard, Zach Braff, dan Mandy Moore—semuanya menghadiri kamp teater Stagedoor Manor di Catskills. (Seperti halnya Gordon dan Lieberman.)

Pintu panggung ayunan antara komik dan welas asih, menggambarkan betapa ekstremnya pengalaman itu. “Banyak orang yang menonton movie yang pergi ke kamp teater atau program drama seperti, ‘Ya Tuhan, guruku lebih gila dari ini,’” kata Gordon. “Kami bahkan bisa membuatnya lebih kooky, tapi kami ingin mencapai keseimbangan.”

Perkemahan Yesus—Sebuah movie dokumenter tentang perkemahan musim panas Kristen yang karismatik di Dakota Utara—mungkin terasa seperti kebalikan dari Kamp Teater, tetapi pencipta mendapatkan inspirasi baru dari pengalaman kamp yang sangat berbeda. “Ada adegan mati lampu di movie itu, dan semua anak bermain dengan senter,” kata Gordon. “Dan kami memiliki adegan pemadaman listrik yang menjadi sangat konyol di lingkungan kami.” Kamp Youngsters on Hearth Faculty of Ministry mengajar anak-anak untuk “mengambil kembali Amerika untuk Kristus” dan kemudian ditutup karena kontroversi yang dipicu oleh movie tersebut.